miércoles, 12 de enero de 2011

Talleres USAC-PCR Módulo II

Continúan talleres en el Parque Cultural

Apertura de inscripciones al módulo II
del Curso de Introducción a las Artes

Por Eduardo Sánchez

Con nuevos talleres, arrancaron el lunes 10 de enero de 2011, las inscripciones al segundo módulo del Curso de Introducción a las Artes en la Unidad de Servicios Académicos en el Centro de Arte y Cultura del Parque Cultural Reynosa.


A las disciplinas ya impartidas en el primer módulo, como lo fueron ballet clásico, jazz, teatro y danza contemporánea, que en este nuevo ciclo se centrará en danza lírica, se integran máscara teatral, guitarra popular, danza folklórica y zumba.

Los horarios en los que se impartirán dichos talleres son de lunes a viernes, a partir de las 3:30 de la tarde y los sábados desde las 10:00 de la mañana, dividiéndose en grupos de acuerdo a la edad de los participantes.

Entre los maestros que forman parte de la planta docente de la Unidad de Servicios Académicos están Patricia Turrubiates, quien se encargará de una de las secciones del taller de ballet clásico; Taydeé Hernández, quien estará al frente del taller de danza lírica y Eduardo Sánchez, quien se hará cargo del taller de danza folklórica.



El renglón de teatro estará cubierto por Williams Argumedo, para jóvenes y adultos, mientras que Tania Rosales, estará al frente del grupo de niños.

El taller de máscara teatral será impartido por Jan Balbuena; el de guitarra popular por Martín Rangel Segovia, y por las mañanas, Maribel García, estará al frente del taller de zumba.

Para este segundo módulo, el ciclo será de enero a junio, concluyendo con una muestra de talleres, que se tiene contemplada para el día 24 de Junio, en donde todos los alumnos pondrán de manifiesto los avances, en base a los conocimientos adquiridos.

domingo, 9 de enero de 2011

LA MÚSICA Y YO

Este texto, me lo solicitó mi buen amigo, el excelente fotógrafo Homero mARTin, para un video que realiza sobre los procesos de formación artística que se dieron en el recién concluido trienio en el IRCA y cómo especialmente la música ha sido una experiencia sumamente enriquecedora en niños, jóvenes y adultos.

LA MÚSICA Y YO

(Una alusión a la experiencia de
un niño reynosense en la música)

Por Jorge Eduardo
Sánchez Martínez

Cuando no me ve nadie, como ahora, me gusta imaginar a veces si no será la música la única respuesta posible para muchas preguntas.


Y es que desde que el hombre existe, ha habido música, pero también los animales, los átomos y las estrellas hacen música. Todo el universo es música, pero me entristece que el mismo hombre con sonidos violentos, se ha encargado de descomponer esa bella obra.

Notas desgarradoras, partituras de dolor, compases de tristeza, sombrías ligaduras que conducen a una escala de desesperanza en un obscuro pentagrama de desamor y después, nada… un silencio… un silencio que yo no quiero escuchar… un silencio que lacera… el grito silencioso de la muerte.

No se escucha nada, pero… ¿qué es eso? ¿qué belleza escuchan mis oídos? El silencio se rompe con tenues sonidos llenos de una profunda armonía. ¡Qué hermoso! Es el trinar de los pájaros, el fluir del agua en el cauce del río, el viento acariciando las hojas de los árboles… ¡Dios ha querido escribir nuevamente una nueva sinfonía!

Después del silencio, lo que más se acerca a expresar lo inexpresable, es la música.

Entonces, tomo mi violín. Y otro niño, con la misma esperanza en un mejor futuro, llega con su cello; uno más, con su clarinete y aquel, con la trompeta.


¡Esa es la magia de la música! Y me siento contento por ello, feliz por unirme a otros con la misma esperanza que yo, con los mismos ideales de libertad, pues la música nos libera.

En la música, todos los sentimientos vuelven a su estado puro y el mundo no es sino música hecha realidad.

Y llegan más, muchos más, con la esperanza de un nuevo concierto en el gran escenario de la vida; convencidos, como yo, de que la música es la única respuesta posible para muchas preguntas… y también, para contrarrestar tanta violencia, pues no sólo es más fácil sino más bello, llevar sobre nuestros hombros un instrumento, que un fusil; es más sencillo memorizar las notas de una partitura a recordar las estrategias de guerra; es más simple y más pleno ser feliz, que vivir atemorizado por cuando se irrumpe el silencio con los sonidos de la muerte.


¡Yo no quiero muerte! ¡Yo quiero vida! ¡Yo quiero música!

Por eso me uno a otros en un perfecto ensamble de amistad, en una orquesta de convivencia, un coro cuyo canto eleva su oración al cielo y es que la amistad es como la música, ya que dos cuerdas del mismo tono vibrarán a la vez aunque sólo se pulse una.

Y no lo hago sólo por mí, sino por aquel que escucha mi mensaje de notas y de paz, de sonidos y de amor, de armonía y de esperanza, porque el que escucha música siente que su soledad, de repente, se puebla.

Ahora somos muchos… Nosotros, que estamos arriba; los que están sentados, absortos con el vaivén de los arcos de nuestros violines; de cómo inflamos nuestras mejillas infantiles y sacamos el aire para emitir bellos sonidos por las flautas, los trombones y las tubas; de cómo con energía damos un sonoro golpe a los timbales o platillos… Mientras ahí, al frente, un hombre con una varita mágica, pone orden a la magistral obra.


Él nos ha enseñado la disciplina que debe haber al momento de tocar una melodía y esa enseñanza ha sido de utilidad en nuestras vidas, pues todo en la vida implica un ordenamiento y esto nos ha hecho ser no sólo buenos músicos, sino buenos hijos.

Y luego, cuando todo acaba y me aplauden y piden un “encore” *, el orgullo en los míos es tan grande, que entonces me siento bien y pienso que todo ha valido la pena, que el esfuerzo no ha sido en vano, porque con mi música habré sensibilizado a niños, a jóvenes, a adultos y todos habrán sentido una necesidad de ser mejores y de crear una mejor sociedad, más justa, más fraterna, más humana.



Entonces, iniciaremos todos un mismo diálogo, porque la música comienza donde acaba el lenguaje y como es el final de un bello principio y el principio de una sinfonía sin final, seguiremos disfrutando por siempre de esta herencia del Instituto Reynosense para la Cultura y las Artes.

¡Música, maestro!

sábado, 8 de enero de 2011

PARQUE CULTURAL REYNOSA


El Parque Cultural Reynosa,
lugar donde se privilegia el arte

En 4 meses, se ha generado una intensa actividad
artística y cultural, gracias a este importante recinto

Por Jorge Eduardo
Sánchez Martínez

Se levanta el telón

Con notas de temas clásicos y melodías mexicanas populares y de concierto por la Orquesta Sinfónica de la UNAM, dirigida por Sergio Cárdenas, así como los trazos y las formas de los protagonistas de la plástica tamaulipeca, fue como se dieron por iniciados los trabajos en el Parque Cultural Reynosa, aquel 17 de agosto de 2010, en que, con la apertura del colorido inmueble ubicado en las márgenes de la laguna La Escondida, se escribiera uno de los capítulos más brillantes en la historia cultural de nuestra ciudad.


Con la satisfacción del deber cumplido, Eugenio Hernández Flores, Gobernador de Tamaulipas, en compañía de su esposa, Adriana González de Hernández, presidenta del DIF en el estado, fue quien inauguró el recinto, felicitando a la Directora del Parque Cultural Reynosa, Leticia Terán de Robinson.

El dueto Mexicanto, integrado por David Filio y Sergio Félix; el cantautor cubano Francisco Céspedes; la ópera “Tosca” de Giacomo Puccini, con la soprano Eugenia Garza, así como la Orquesta y Coro del NUCAM (Núcleo Comunitario de Aprendizaje Musical), promovido por el Instituto Reynosense para la Cultura y las Artes (IRCA), fueron los eventos que se presentaron al abrirse el telón del Coloso Cultural de la Laguna.


El Parque Cultural Reynosa, un lugar donde se privilegia el arte, donde se manifiestan en escenarios dignos y se enmarcan en espacios adecuados, las diversas disciplinas; un sitio donde los creadores en danza, música, pintura, literatura, escultura y teatro, han tenido la oportunidad de desarrollar con mayor libertad sus propuestas artísticas.

La naturaleza en todo su esplendor



Gran orgullo suscitó en todo reynosense -artista, promotor cultural o ciudadano común- la consolidación de este proyecto tan anhelado y que desde un principio, captó el interés de todo tipo de público, ya sea el que acude a los eventos culturales o quienes se acercan al sitio, con un mero propósito recreativo.

Y es que el medio ambiente y el respeto a la naturaleza forman parte también del desarrollo cultural. La vista que desde malecón o mirador ofrece la laguna a los visitantes es simplemente única, más aún, los espectaculares atardeceres, concebidos con pincelazos de tonos violetas, rosas y azules, como creados por las manos de un gran Maestro.


La vegetación propia del lugar ha servido de base para la creación de los jardines del Parque. Huizaches flanquean las pistas por donde la gente transita a pie o en bicicleta o de igual forma, descansan bajo las frondas de los mezquites, disfrutando de la quietud del lugar, que se interrumpe en ocasiones por el graznar de las aves migratorias que realizan su descanso en las aguas de “La Escondida”, tales como pelícanos, garza blancas y patos canadienses.

Abre sus puertas la Sala Experimental

Además de la incesante actividad en el Teatro Principal y la Galería, en el recinto del Centro de Arte y Cultura han hecho acto de presencia artistas locales y del estado, nacionales y extranjeros han hecho acto de presencia en este recinto, compartiendo su trabajo con el público de Reynosa, tal como la Compañía de Teatro del Espacio Cultural Metropolitano de Tampico, con quien se abrieron las puertas del Teatro Experimental, el 2 de septiembre de 2010, presentando “La casa de Bernarda Alba”, en un extraordinario ejercicio teatral, en donde su directora, Sandra Muñoz, realizó un admirable ensamble de actores y actrices para todos los roles femeninos de esta tragedia de Federico García Lorca.

“Fuente Ovejuna” de Lope de Vega, por la misma Compañía de Teatro del METRO, fue presentada también en la apertura de la Sala Experimental del Centro de Arte y Cultura, espacio donde también Norte Sur Teatro de Arturo Honorio Moreno, realizara el ensayo general de su obra “¿Quién es, Macbeth?”, una adaptación del dramaturgo y director tamaulipeco Medardo Treviño, al clásico de William Shakespeare.


Con esta obra, la agrupación reynosense participó en la edición de este 2010 del Concurso Estatal de Teatro “Maestro Rafael Solana”, obteniendo importantes premios, de los cuales comentaron en una rueda de prensa en la misma Sala Experimental del Centro Cultural.

Esta participación, llevó a Norte Sur Teatro a ser parte de la Muestra Nacional de Teatro en Guadalajara, Jalisco y posteriormente, una temporada en la capital del país, en donde Victor Arellano, como Macbeth y Mónica Gabriela Gómez, como Lady Macbeth, protagonizan esta cruenta historia de muerte e intriga, en donde también participan Taydeé Hernández, José Navarrete, Gilberto García y Carlos López.

“¡Viva México!”

En este 2010, el Parque Cultural Reynosa hizo que una de las ceremonias cívicas más emblemáticas de nuestra cultura mexicana, se trasladara a este nuevo espacio, el Coloso Cultural de la Laguna.

La ceremonia del “grito”, conmemorado el Bicentenario de la Independencia de México, se llevó a cabo en la parte posterior del Centro Cultural, teniendo como fondo la Laguna “La Escondida”, que se vio iluminada por los destellos de los juegos pirotécnicos, después de que el Alcalde Municipal, Oscar Luebbert Gutiérrez, del brazo de su esposa, María Esther Camargo de Luebbert, presidenta del DIF Reynosa, honrara a los caudillos de la gesta heroica que dieron libertad a nuestra Patria.


El Ballet Folklórico “Xochipilli” de la UAMRR de la UAT, el Ballet Folklórico “Del Nuevo Santander” del Instituto Tecnológico de Reynosa y el Ballet Folklórico “Ozomatli” de Casa de la Cultura de Reynosa, fueron parte del programa artístico-cultural que se disfrutó esa noche bicentenaria.


Previo a la ceremonia cívica, se llevó a cabo en el Teatro Principal, el estreno de la obra “La grandeza de un pueblo… Al borde del norte”, autoría de Medardo Treviño, quien con la producción del Instituto Reynosense para la Cultura y las Artes, conjunto a un elenco conformado por más de 700 personas, entre actores, bailarines, músicos y cantantes, que dieron seguimiento a los pasajes históricos más importantes de la fundación y desarrollo de la colonia del Nueva Santander (Tamaulipas) y de la Villa de Nuestra Señora de Guadalupe de Reinosa (Reynosa).

Llenando de arte el exterior

Reuniendo a siete escultores, del 24 al 28 de septiembre de 2010, se llevó a cabo el Simposio de Escultura Monumental. Lo anterior, con el propósito de enriquecer la imagen urbanística de nuestra ciudad y en el marco del Bicentenario de la Independencia y Centenario de la Revolución, legando los artistas plásticos su obra al Parque Cultural Reynosa.


Mary Carmen Aguirre, Carlos García, Artemio Guerra, Héctor Olivares, Eduardo Garza Ureña, Engracia Martínez y María Elena Macías, realizaron bellas obras escultóricas con los temas del Bicentenario/Centenario, a la par que conversaron con estudiantes durante el proceso de elaboración de sus obras, mismas que se exhiben ya en el Corredor Escultórico, desde el 16 de diciembre de 2010, inaugurando el espacio de las imponentes figuras de acero, el Gobernador del Estado de Tamaulipas, Eugenio Hernández Flores.

El FIT en el Parque Cultural Reynosa


En octubre, cayeron las hojas y se levantó el telón de la décimo segunda edición del Festival Internacional Tamaulipas. El patronato local, que preside María del Carmen Salinas de Villarreal, preparó un atractivo programa del 3 al 10 de octubre y eligió el Parque Cultural Reynosa como sede de todos los eventos.


Exposiciones fotográficas y pictóricas, así como conferencias con prestigiados ponentes, fueron parte del calendario de actividades de la “fiesta del arte en el estado”, que se engalanó con la presencia del Ballet Bolshoi de Bielorrusia, que presentó “El Quijote”; los violines de Bowfire de Canadá, el Ensamble de Cuerdas Santa Cecilia, el pianista Francisco Rocafuerte, el Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández y el tenor mexicano Fernando de la Mora.


Merecido homenaje a Ángel Ancona Reséndez, por parte del FIT Reynosa, quien reconoció la extraordinaria labor del reynosense, quien ha trascendido a nivel internacional por su desempeño tras los escenarios, como iluminador y como director técnico.

No a la muerte, sí a la vida

Con olor a cempasúchil, café, chocolate y pan, el Parque Cultural Reynosa se unió a las tradiciones con las que en el mes de noviembre se recuerda a quienes partieron a una nueva vida, replanteando la idea tradicional de la muerte, como el comienzo de una etapa de transición.


De ahí que “VIVIENDO LA TRADICIÓN. Fiesta de Todos los Santos”, realizada el 3 de noviembre de 2010, en el vestíbulo principal del Centro de Arte y Cultura del Parque Cultural Reynosa, permitió una renovación en los procesos culturales, al conjuntar un elenco plural para la realización de un programa artístico.

La fiesta inició en el atrio del Centro de Arte y Cultura con una singular ceremonia, para después accesar al vestíbulo del inmueble, en donde un grupo de muertes norteñas dieron la bienvenida a los presentes y los invitaron a admirar la instalación “Ya está servido” del artista Eduardo Garza Ureña, obra de arte contemporánea que evocó la esencia de esta fiesta.

Cual si fuera el camino hacia el Valle del Mictlán, recorriendo un laberinto sin compañía, ya que “el solitario mexicano ama las fiestas y las reuniones públicas”, tal como reza en una de las máximas obras de Octavio Paz, a quien se dedicará la ofrenda por cumplirse en este 2010, los 60 años de publicación de “El laberinto de la soledad”, los invitados fueron conducidos a los diversos puntos donde la danza, las letras, la música y las artesanías se unieron a este festejo.

La soprano Blanca Olvera, el Taller Literario “Letras en movimiento” coordinado por Víctor González Treviño, los Talleres de Danza y Teatro de la USAC (Unidad de Servicios Académicos) del Centro de Arte y Cultura, la instalación “La catrina y Quetzalcóatl” a cargo de estudiantes de la UMAN, el Grupo de Teatro “Escandón”, el Coro Reynosa de la maestra Idalia Robles Viña, los bailarines Eduardo Garza Limas, Nubia Ramírez Briseño, Patricia Aguilar y Lucero Aguilar Quilantán y las catrinas en papier maché de Serjio Figueroa, fueron parte de esta celebración.


De este modo, el Parque Cultural Reynosa, viviendo la tradición, rindió también tributo a Octavio Paz, un mexicano universal, quien escribiera que “cualquier pretexto es bueno para interrumpir la marcha del tiempo y celebrar con festejos y ceremonias, hombres y acontecimientos. Somos un pueblo ritual. Y esta tendencia beneficia a nuestra imaginación, tanto como a nuestra sensibilidad, siempre afinadas y despiertas. El arte de la Fiesta, envilecido en casi todas partes, se conserva intacto entre nosotros”.

Un noviembre muy mexicano

Tras ser sede de una peculiar celebración del Centenario de la Revolución Mexicana, cambiando el tradicional desfile del 20 de Noviembre, por un evento cívico-cultural en el Parque Cultural Reynosa, días después, el 28 de noviembre de 2010, la Sala Experimental se llenó de música mexicana de concierto.

El Ensamble de Cámara “Euterpe”, agrupación musical reynosense, integrada por talentosos jóvenes, brindaron una maravilloso concierto, en donde violines, cellos y flauta acompañaron también a las singulares voces de la soprano Blanca Olvera y del contratenor Daniel Vargas.


Este último evento, promovido por la Dirección Artística y Académica del Centro de Arte y Cultura, quien en estos primeros cuatro meses de actividad del Coloso Cultural de la Laguna, ha generado actividades propias, tal como sucedió con “Tarde de teatro y algo más”, los domingos, en el Teatro al Aire Libre, con la presencia del maestro Eduardo Calderón, con actos de magia y entretenimiento en general para los visitantes a las áreas verdes del Parque.

Eduardo Calderón, quien además es director del grupo de teatro LOA, con quien ha cosechado importantes triunfos en varias ediciones del Concurso Estatal de Teatro "Maestro Rafael Solana", en la categoría de Teatro para Niños, tiene la versatilidad de crear en los espacios, todo un mundo imaginarios en el que chicos y grandes se divierten, tal como sucedió en el Teatro al Aire Libre del Parque Cultural Reynosa.

“El Cascanueces” con el Ballet Moskva de la Compañía Estatal de Moscú, fue otro de los espectáculos presentados en el Teatro Principal del Centro de Arte y Cultura, el 26 de noviembre de 2010, siendo organizado por el Patronato Cultural Reynosa, A.C., en un esfuerzo por presentar eventos, no sólo en octubre, durante el Festival Internacional Tamaulipas, sino de manera permanente.



El Tianguis



Llegaron, invadieron y armaron su tianguis. Montaron sus changarros con tapetes hipies en el suelo, colocaron mesas y de estructuras metálicas, colgaron productos; cual ropa, tendieron con pinzas su obra y se pusieron a vender. Invadieron la galería del Centro de Arte y Cultura del Parque Cultural Reynosa y abrieron sus puertas al público, la tarde del martes 7 de diciembre, al dar comienzo el 1er Encuentro de Arte Joven EL TIANGUIS.

“¡Pásele, pásele, marchanta! ¿Qué le damos?...”



Son 19 artistas individuales y 3 Colectivos como Tempo de la UAMRR de la UAT, Anteforme y Art Frog, los que forman parte de este singular montaje en que muestran, venden y aprenden, pues de acuerdo a los objetivos de la Dirección Académica y Artística del espacio cultural, este encuentro sirve de análisis para resaltar las fortalezas de los expositores y tomar en cuenta sus debilidades para futuros programas académicos.

“¡Llévelo, llévelo! Bara, bara…”

Fotografía, pintura, arte-objeto, carteras y bolsas, artesanías e incluso, ropa, forman parte de la atractiva oferta que ofrece EL TIANGUIS, en una iniciativa de hacer del arte un producto de consumo e incluso, de primera necesidad. De ahí que todas las obras que se exponen en este 1er Encuentro de Arte Joven, estén a la venta, a precios accesible, dándole a esta nueva generación de artistas el sitio que les corresponde en el mercado del arte.



Entre los planes que tiene la Dirección Artística y Académica del Centro de Arte y Cultura del Parque Cultural Reynosa, con este Encuentro de Arte Joven EL TIANGUIS, institucionalizar el evento, creando un foro continuo de expresión, al que se integren en los años sucesivos, no sólo más jóvenes creadores locales, sino también del valle del sur de Texas e incluso, de toda la franja fronteriza con Estados Unidos, desde Matamoros hasta Tijuana.

Dando muestras de su preparación

Tras cuatro meses, los alumnos que formaron parte de los Talleres de Danza y Teatro de la USAC (Unidad de Servicios Académicos) del Centro de Arte y Cultura, tuvieron una clase abierta, el 17 de diciembre de 2010, en la Sala Experimental, en donde mostraron los conocimientos adquiridos, ante padres de familia y público en general.

Los maestros Taydeé Hernández, Williams Argumedo, Mappy Sarabia, Norma Valenzuela, y Tania Rosales, fueron los instructores de las diversas áreas, que en esta primera etapa se impartieron en el Centro de Arte y Cultura.

Cerrando un ciclo



Sonia Amelio, la mejor crotalista del mundo, una mexicana universal, estuvo en nuestra ciudad y se presentó en el Teatro Principal del Centro de Arte y Cultura. Un magnífico concierto el que brindó la laureda bailarina, que arrancó los aplausos del público que se dio cita ese 11 de diciembre de 2010.

“La grandeza de un pueblo… Al borde del norte”, la magnífica puesta en escena escrita y dirigida por Medardo Treviño y auspiciada por el IRCA, volvió a presentarse, esta vez, el 16 de diciembre, estando presentes, el Gobernador del Estado de Tamaulipas, Eugenio Hernández Flores; el Alcalde de Reynosa, Oscar Luebbert Gutiérrez y familiares del insigne tamaulipeco Marte R. Gómez, a quien se le dedicó la obra, por descansar ya sus restos, en la Rotonda de los Tamaulipecos Ilustres en la Ciudad de México.

Ese mismo día, se presentó la Colección Editorial Bicentenario Centenario, una serie de libros que detallan episodios importantes de la vida histórica de Tamaulipas y del país.



“El Cascanueces de los niños libres”, adaptación a teatro de Medardo Treviño, el 18 de diciembre de 2010, fue de los eventos finales que se presentaron en el Centro de Arte y Cultura, teniendo como sede el Teatro Principal, mientras que el mismo día, en la Sala Experimental, se presentaba el Grupo de Teatro Naif con la obra “Revólver”.

jueves, 23 de septiembre de 2010

Continúan inscripciones

Talleres del Centro de Arte y Cultura

El curso introductorio concluirá con
una puesta en escena navideña


Por Eduardo Sánchez

Hasta el 8 de octubre cierran las inscripciones para ingresar a los Talleres de la Unidad de Servicios Académicos del Centro de Arte y Cultura del Parque Cultural Reynosa, que ofrecen en esta primera etapa, las disciplinas de danza y teatro, iniciando el Curso de Introducción a las Artes el 11 de octubre, teniendo como titulares a maestros con una amplia experiencia y reconocida trayectoria.

Los horarios de inscripción son de lunes a viernes, de 11:00 de la mañana a 1:00 de la tarde y de 4:00 a 6:00 de la tarde, en las oficinas de la Unidad de Servicios Académicos del Centro de Arte y Cultura, siendo atendidos por Marte Rodríguez, Jefe del Departamento de Teatro y Artes Visuales, así como por Patricia Turrubiates, Jefa del Departamento de Música y Danza.

El costo del curso introductorio es de mil 500 pesos, a cubrirse en tres parcialidades, ya que el período de clases es del 11 de octubre, al 17 de diciembre de 2010, concluyendo con una puesta en escena con tema navideño, que se realizará en el mismo Centro de Arte y Cultura, en donde los participantes a esta primera etapa, mostrarán los avances logrados en el primer trimestre de su preparación artística.

Las clases de teatro se impartirán en tres diferentes grupos, para niños y niñas de 6 a 12 años de edad, su titular será la maestra Tania Rosales y sus horarios serán lunes, miércoles y viernes, de 4:00 a 5:30 de la tarde; mientras que los grupos de jóvenes de 13 a 21 años de edad, en horario de martes, miércoles y jueves, de 4:00 a 5:30 de la tarde, así como los adultos de 22 años en adelante, que asistirán martes, jueves y viernes, de 6:00 a 7:30 de la tarde, estarán a cargo de los maestros William Argumedo y Marte Rodríguez.

El renglón de la danza será cubierto por las maestras Norma Valenzuela, Mappy López y Patricia Turrubiates, así como el maestro Taydeé Hernández. Para los grupos de 4 a 6 años de edad, acudirán a clases de ballet, los lunes y miércoles, de 4:00 a 5:00 de la tarde, con la maestra Norma Valenzuela, y los martes y jueves, de 4:00 a 5:00 de la tarde, a clases de jazz con la maestra Mappy López.

Los grupos de alumnos cuyas edades fluctúen entre los 7 a 11 años de edad, tendrán clases de ballet con la maestra Norma Valenzuela, los lunes y miércoles, de 5:00 a 6:00 de la tarde, así como de jazz, con la maestra Mappy López, los martes y jueves, de 5:00 a 6:00 de la tarde.

Los grupos correspondientes a las edades de 12 a 16 años de edad, asistirán a clases de ballet con la maestra Patricia Turrubiates, los lunes y jueves de 6:00 a 7:00 de la tarde, así como los martes y jueves, de 6:00 a 7:00 de la tarde, a clases de danza contemporánea, con el maestro Taydeé Hernández.

Para las personas de 17 años de edad en adelante, los horarios serán los lunes y miércoles, de 7:00 a 8:00 de la noche, que corresponderán a las clases de ballet con la maestra Patricia Turrubiates y los martes y jueves, de 7:00 a 8:00 de la noche, a clases de danza contemporánea, con el maestro Taydeé Hernández.

Siendo estos Talleres de la Unidad de Servicios Académicos del Centro de Arte y Cultura del Parque Cultural Reynosa, una forma de profesionalización del proceso de enseñanza del arte, las personas interesadas en ingresar deben presentar en su registro, una copia del acta de nacimiento, 3 fotografías tamaño credencial a color, ficha de inscripción, última boleta escolar –en caso de ser estudiantes- y cartilla de vacunación –niños-, además de apegarse al reglamento de alumnos, mismo que será proporcionado al realizar la inscripción.

Con estos programas, la Unidad de Servicios Académicos del Centro de Arte y Cultura hacen “que este parque sea un punto de encuentro de toda la región, para descubrir el arte y la naturaleza, para soñar y emocionarnos con la vida y la cultura”.

miércoles, 22 de septiembre de 2010

Simposio de Escultura


Iniciarán a elaborar esculturas monumentales para el parque

Será del 24 al 28 de septiembre,
en el Simposio de Escultura

Por Eduardo Sánchez


Siete escultores de gran renombre nacional e internacional, estarán participando en el Simposio de Escultura Monumental Bicentenario/Centenario, que se realizará del 24 al 28 de septiembre de este 2010, en el Parque Cultural Reynosa.

Los reynosenses Mary Carmen Aguirre, Carlos García, Artemio Guerra y Héctor Olivares, así como Eduardo Garza Ureña, de Río Bravo; la jalisciense María Elena Macías y la regiomontana Engracia Martínez son los artistas que estarán participando en este importante simposio, que tiene el propósito de enriquecer la imagen urbanística de la ciudad, en el marco de las celebraciones del Bicentenario de la Independencia y Centenario de la Revolución.

Del viernes 24 al martes 28 de septiembre, los escultores estarán trabajando en sus propias creaciones, en el exterior del Parque Cultural Reynosa, a la vista del público, de las 10:00 de la mañana a las 6:00 de la tarde, permitiendo a los asistentes interactuar con ellos para conocer de primera mano el proceso de creación y la ejecución de la obra.

Ésto, permitirá en el espectador un mayor entendimiento del proceso creativo, redundando no sólo en el goce estético de la obra, sino en una posterior actitud de respeto hacia dicho trabajo, como parte del legado cultural de una comunidad pujante y vigorosa como la nuestra.

Así, el lunes 27, de 11:00 de la mañana a 2:00 de la tarde, el público podrá tener una interacción directa con el escultor y su experiencia, para un posterior diálogo especializado el martes 28 de septiembre, de 11:00 de la mañana a 2:00 de la tarde, en el Teatro Experimental del Centro de Arte y Cultura, en la Mesa Redonda “Escultura Urbana”, dirigida a estudiantes de Arquitectura y Diseño Gráfico de las diversas instituciones de educación superior de nuestra ciudad.

De este modo, las firmas de estos siete prestigiados artistas, cada uno con una visión muy particular de los dos sucesos históricos que celebra nuestro país en este 2010, y con técnicas y estilos perfectamente definidos, se harán presentes ya de manera permanente en sus obras, en los jardínes, puentes, caminos y fuentes que forman parte del Parque Cultural Reynosa.

viernes, 17 de septiembre de 2010

Planeación Cultural a Proyectos de Vida SEMINARIO Gestores Culturales IRCA



Concluye el seminario con proyectos definidos

“De la planeación cultural a los proyectos de vida”
módulo del Maestro Adrián Marcelli

Por Jorge Eduardo
Sánchez Martínez

Un acercamiento a la planeación cultural desde el sentido y proyecto de vida fue con lo que concluyó el Seminario de Gestión Cultural para la Paz: Cultura Ciudadana y Convivencia Comunitaria del IRCA, con la intervención del Maestro Adrián Marcelli, Licenciado en Filosofía por la UNAM y Antropólogo Social por la Escuela Nacional de Antropología e Historia.

En su disertación inicial, el Maestro Marcelli hizo referencia a la diferencia entre la experiencia y lo experiencial, así como a la cultura y el campo de lo cultural. En este renglón, ahondó que “la cultura es abstracta y nos mueve, mientras que el campo de lo cultural, está centrado en los aspectos tecnológicos para suscitar los proyectos”.

“El mundo es una construcción de imaginarios –continuó Marcelli- cuando una persona vive algo trascendente, es cuando en su interior conecta el ser con el hacer, surgiendo así, la plenitud”.


Como parte del desarrollo de su programa, el facilitador consideró analizar los factores de oportunidad que acompañan nuestras vidas, reflexionar sobre la importancia de las identidades y los imaginarios culturales para el autoconocimiento, realizar un análisis situacional de lo personal en lo cultural para darle significado a la planeación, trazar un proyecto de vida significativo y realista y reorientar la visión y misión de nuestras vidas a partir de la revaloración de nuestros recursos.

Al tratar el tema de los Postulados Humanistas, Marcelli enfatizó que “los hechos culturales permiten que el ser humano se vea a sí mismo”.

La creación de un proyecto bien definido y con un ordenamiento en su tema, origen y fundamento, objetivos, metas, estrategias, cronograma, localización, destinatarios y recursos, fueron el culmen de este seminario, con que el IRCA entrega a la sociedad reynosense, una pujante generación de promotores y gestores culturales que darán continuidad a estos trabajos en la realización de estas ideas.

Identidad Cultural en la Frontera Norte SEMINARIO Gestores Culturales IRCA

Identidad Cultural en la Frontera Norte

“Cuando estereotipamos, cometemos un injurio
antropológico”: José Antonio Mac Gregor

Por Jorge Eduardo
Sánchez Martínez

“El sentido de pertenencia se construye a partir de la otredad. En la medida de que el otro no siempre es mi otro, yo no soy siempre yo, así la identidad se configura constantemente”- comentó el Maestro José Antonio Mac Gregor, al iniciar el tercer módulo “Identidad Cultural en la Frontera Norte” del Seminario de Gestión Cultural para la Paz: Cultura Ciudadana y Convivencia Comunitaria, realizado por el IRCA, teniendo como sede para esta serie de sesiones, el salón Astorga del Hotel Howard Johnson.

El antropólogo social y director general de Praxis Gestión Especializada, señaló que “la identidad es el proceso de configuración de lo humano y con ella, hay un reconocimiento del individuo en el contexto social”. El también Premio Nacional de Antropología Social “Fray Bernardino de Sahagún” del INAH en 1985, puntualizó que “la identidad no se construye en el pensamiento, sino a través de una serie de prácticas, que son cotidianas y ceremoniales o rituales”.

Aludiendo a dos importantes autores, como lo son Ricardo Santillán y Edgar Morín, el Maestro Mac Gregor, quien ha dictado conferencias en paises como Nicaragua, Honduras, Guatemala, Costa Rica, El Salvador, Cuba, Estados Unidos, Colombia y Bolivia, profundizó que “el promotor cultural trabaja procesos para que la comunidad decida lo que quiera hacer, así, es un creador de espacios, constructor de puentes, un tejedor de redes”.

Durante las sesiones concernientes al tercer módulo, Mac Gregor explicó los dos tipos de promociones que se ejercen en el ámbito cultural, siendo la Impositivo-Paternalista y la Cultural-Liberadora, ilustrando con divertidos ejemplos el papel del promotor cultural erróneo, citando con ello a Pablo Freire, quien decía “Nadie libera a nadie, nadie se libera solo, los hombres se liberan en comunidad”.

Aterrizando hacia el propósito fundamental de este seminario, el Maestro José Antonio Mac Gregor motivó a los asistentes a crear proyectos individuales de rescate de los espacios públicos, teniendo en la plenaria final un gran abanico de posibilidades, con el cual contribuir a los procesos de identidad cultural de nuestra ciudad, en la búsqueda constante de la paz y el bienestar social.